Voir&Agir

MALÉDICTION DU GAZ DE SCHISTE (LA)

Webmaster — 2013-05-13T09:05:05Z

En Pologne, un village se mobilise contre le gaz de schiste jusqu'à faire vaciller sur son socle un géant américain de l'énergie. Une mine d'informations sur les pratiques des compagnies de forage et sur les conséquences de cette exploitation sur la vie quotidienne des Européens.

LES RENDEZ-VOUS DU DOCUMENTAIRE ENGAGÉ
POLITIS et VOIR&AGIR présentent :

LA MALÉDICTION DU GAZ DE SCHISTE
Un film de Lech KOWALSKI
2013, 84 mn

Mercredi 22 mai à 20h

Centre Culturel/Cinéma de La Clef
21 rue de la Clef 75005 PARIS
M° Censier-Daubenton

Depuis des mois, les industriels développent de nouveaux arguments destinés à sensibiliser les responsables politiques nationaux et accréditer l'idée qu'on ne peut pas se passer du gaz de schiste en Europe.
Le film de Lech Kowalski, diffusé en début d'année sur Arte, suivi d'un plateau auxquels ces industriels ont refusé de participer, nous invite à une autre lecture.
De la Pologne à la Pennsylvanie, le réalisateur met au jour le fossé entre le discours des industriels et la réalité de l'exploitation du gaz de schiste.
Vivant et engagé, La malédiction du gaz de schiste est une chronique de la lutte des opposants au gaz de schiste.
Une "énergie non conventionnelle" propre et bon marché, vraiment ?

La projection sera suivie d'un débat animé par Antoine GIRARDavec Philippe PASCOT et Julien RENAULT, du collectif Ile de France "NON au gaz et pétrole de schiste", et Thomas PORCHER, économiste, auteur du livre Le mirage du gaz de schiste (Editions Max milo, mai 2013).

Libre participation aux frais.

Le site du réalisateur, Lech Kowalski.
Le site de la coordination nationale, Gaz et huiles de schiste, NON MERCI

ENTRÉE DU PERSONNEL

Webmaster — 2013-04-04T21:40:54Z

Entre Normandie et Bretagne, des usines géantes transforment 24h sur 24 les bêtes vivantes - vaches, porcs ou poulets - en barquettes de viande sous film plastique destinées aux supermarchés. Dans ces sites industriels ultramodernes se concentre une extrême violence, celle faite aux bêtes tuées à la chaîne et celle faite aux ouvriers qui y travaillent dans des conditions insoutenables.

LES RENDEZ-VOUS DU DOCUMENTAIRE ENGAGÉ
POLITIS et VOIR&AGIR présentent en avant-première :

ENTRÉE DU PERSONNEL
Un film de Manuela FRESIL
2011, 60 mn

Mercredi 17 avril à 20h

Centre Culturel/Cinéma de La Clef
21 rue de la Clef 75005 PARIS
M° Censier-Daubenton

Un abattoir industriel, c'est d'abord une usine : une usine où des ouvriers répètent les mêmes gestes, plusieurs centaines de fois par heure, pour transformer les bêtes en viande. Un travail à la chaîne qui fait souffrir.
À l'abattoir, les ouvriers tombent malades plus souvent et plus rapidement. Les corps des animaux sont démembrés par la chaîne de production ; celui des hommes aussi.
D'un côté la rationalité et la modernité de l'usine à viande, de l'autre, le récit par les ouvriers de ce qui les détruit. Un décalage sur lequel se construit le film, avec un dispositif formel impressionnant.

Grand prix de la compétition française au Festival International de Cinéma (Marseille 2011)
Prix spécial du public à Filmer le travail (Poitiers 2012)
Mention spéciale du jury aux Escales Documentaires (La Rochelle 2012)
et aussi :
Mention spéciale du jury au Crossing Europe Festival (Linz - Autriche 2012)
Prix du meilleur moyen-métrage à Cinémambiente (Turin - Italie 2012)

La projection sera suivie d'un débat animé par Antoine GIRARD avec Manuela FRÉSIL, réalisatrice du film, et Philippe MÜHLSTEIN, syndicaliste SUD-Rail, formateur interprofessionnel (Union syndicale Solidaires) sur les questions de violence managériale et de souffrance au travail.

Libre participation aux frais.

Lire le compte-rendu du film, par Anne Jacquelin pour Lectures, relais de l'actualité de l'édition en sciences sociales.

... Alors qu'ils me montraient leur bras, leur dos, leurs épaules, il apparaissait qu'ils avaient mal là où ils découpaient les bêtes. C'est cette constatation ironique, entre la philosophie et la question sociale qui m'a décidée à faire ce film....
Lire l'entretien avec Manuela Frésil au FID Marseille, pour L'École Hors les Murs

Sortie nationale le 1er mai

DERNIER CHANTIER (LE)

Webmaster — 2013-03-31T10:02:33Z

Un film d'Olivier COUSIN et Xavier POUVREAU
Production : PIROUETTE FILMS/TÉLÉ NANTES
60 mn, 2011

Lance-pierres contre gaz lacrymogènes, hélicoptères en observation, le chantier naval Dubigeon à Nantes est, en 1985, le théâtre d'un violent conflit. La gauche, alors aux commandes, joue les arbitres entre les salariés et le groupe Alsthom.
Le pouvoir politique peut-il encore agir au moment où la mondialisation et la désindustrialisation s'amorcent ?
Tous les acteurs, ouvriers, patrons, responsables politiques, témoignent aujourd'hui de ce combat local, annonciateur d'un désordre plus global. L'histoire du dernier chantier nantais est d'autant plus édifiante que la question du travail et de l'industrie, de Nantes à la Corée, en passant par Saint-Nazaire, reste posée aujourd'hui.

LE CONTEXTE DU FILM

En 1986, le lancement du Bougainville signe la fin du chantier Dubigeon. Cet épisode industriel douloureux tourne la pâge de l'histoire navale nantaise née de sa prospérité coloniale du XVIIe siècle, avec un premier chantier crée en 1738. Un dynamisme relancé par la reconstruction de l'après-guerre et le besoin de navires de toutes sortes.
Mais à partir de 1969, un processus de concentration s'engage, réunissant le chantier de Penthoët, fondé en 1861, et les chantiers de la Loire, nés en 1881. Ils sont 10 000 salariés à Saint-Nazaire, 7 000 à Nantes.
Le premier choc pétrolier de 1975 révèle pourtant les faiblesses de cette industrie qui se regroupe pour lutter contre une concurrence internationale de plus en plus vive. Alsthom prend le contrôle de la navale et une nouvelle restructuration conduit à la création du chantier Dubigeon.
Les carnets de commande ne cessent pourtant de se réduire en dépit de la reprise des constructions de paquebots en 1981. Les effectifs qui s'amenuisent sont autant de soubresauts qui ponctuent l'histoire nantaise, avant la fermeture en 1987.
(Ouest France - 12 févier 2011)

« Le dernier chantier » est le second film réalisé par Olivier Cousin et Xavier Pouvreau. Ils se sont d'autant plus intéressés à ce conflit que leurs oncle et grand-père travaillaient aux chantiers nantais.
Ils livrent une étonnante autopsie d'une ville et de ses témoins, 27 ans après l'effondrement de la navale à Nantes.

CE QUE DISENT LES RÉALISATEURS

Ce film s'intéresse au désordre originel, ou plutôt comment et pourquoi, à travers l'exemple du chantier naval nantais, la situation économique et sociale s'est autant détériorée en 30 ans. Pourquoi la France s'est-elle désindustrialisée, pourquoi la politique a-t-elle perdu la partie et pourquoi patrons et salariés se sont-ils affrontés sans jamais se comprendre ?

Dans ces années 80, tout commence bien, pour les ouvriers : la gauche est au pouvoir, François Mitterrand et Pierre Mauroy prônent les nationalisations, le capitalisme n'a qu'à bien se tenir. Et puis coup de théâtre, la crise ! Déjà et toujours... Dans le secteur de la construction navale, premier à être touché par la mondialisation, terme alors inconnu, c'est un bouleversement total. En à peine deux ans, les Coréens raflent la majorité des commandes. Le peuple de gauche, qui vient d'élire François Mitterrand, réclame, dans les ateliers et sur les navires, l'intervention de l'État. Les grands industriels sondent la conjoncture mondiale et veulent, au contraire, un désengagement politique au motif d'un changement de braquet du capitalisme international.

Le pouvoir de gauche hésite, invente « la théorie de la parenthèse » pour ne pas avoir à expliquer que les robinets sont désormais fermés et pour longtemps. En réalité les tenants de l'austérité, Jacques Delors et Laurent Fabius ont gagné, l'assainissement des finances publiques devient déjà la priorité et la politique redistributive a définitivement vécu. L'État n'interviendra plus pour sauver les entreprises.

Tous ces changements échappent, en partie, aux salariés de Dubigeon, tout est une histoire d'échelle. Ce qu'ils voient eux, c'est la disparition d'une activité plusieurs fois centenaire à Nantes, la fermeture programmée du dernier chantier naval de la ville et la perspective, pour la première fois, du chômage. Contre cette fatalité assénée, ils vont se battre avec l'énergie du désespoir, interpellant les médias, les politiques, mettant la pression avec des actions coup de poing. Pendant cinq semaines, ils sont dans la rue tous les jours et se battent. Leur lutte n'est pas vaine, ils obtiendront le reclassement d'un maximum de salariés et négocieront des indemnités et des congés de conversion pour les autres. C e combat ordinaire dans les années 80, avant que la résignation et les actions de désespoir des salariés des années 2000 ne perturbent les JT du soir, a laissé des traces.

Nous avons voulu retrouver, chez les uns et les autres, ce souvenir d'une lutte et d'un rapport de force, au milieu d'un monde en train d'émerger. Évidemment tous les protagonistes n'ont pas vécu ces moments-là de la même façon. Lorsqu'on est ministre, leader syndical ou capitaine d'industrie, les enjeux sont différents et c'est justement cela qu'il nous semblait passionnant de raconter.

Quel regard portent aujourd'hui les acteurs de cette histoire ? Qu'est-ce qui reste pour eux vrai, essentiel ? Qu'est-ce que le temps a rendu illusoire, erroné ou dérisoire ? Dans quelle mesure les logiques des acteurs nantais, salariés, patrons, politiques sont-elles encore valables

Où est la place de Saint-Nazaire, dernier chantier naval français dans un monde où ce sont les rivaux coréens qui sont à leur tour menacés par le géant chinois ?

Si ce film porte une complexité des points de vues, où chacun a ses raisons, pour nous, au regard de la situation économique actuelle, l'option proposée par ceux qui ont défendu une industrie locale, à échelle humaine, ont aujourd'hui un peu plus raison que les autres.

LES PERSONNAGES DU FILM

Les politiques

Edith Cresson, ministre du redéploiement industriel en 1985. Femme d'état, elle assume les choix faits à l'époque, les déficits publics ne pouvaient continuer à s'accentuer.
Guy Lengagne, secrétaire d'état chargé de la construction navale. Convaincu par les syndicalistes de maintenir Dubigeon, il n'obtiendra de Mitterrand qu'un sursis de quelques mois avant que le changement de gouvernement ne fasse avaler la pilule de la rigueur au plus réfractaires. Son impuissance symbolise la défaite du politique face à l'économique.
Didier Lallemand, responsable de la construction navale au ministère de la mer puis de l'industrie. Pour lui, beaucoup de responsables politiques savaient, dès 1983, qu'à court terme la majorité des sites allait fermer. Il revient aussi sur le blanc-seing donné alors par l'État à Alsthom pour la fermeture du Chantier Dubigeon.
Françoise Verchère, conseillère générale et pétitionnaire "Sauvons la navale". La disparition de milliers d'emplois industriels depuis des années révolte cette élue locale. Elle en veut à une partie de la gauche française et considère que le capitalisme, en se financiarisant, s'est totalement coupé de la réalité de la production.

Les industriels

Jean-Pierre Desgeorges, PDG d'Alsthom lors de la fermeture des chantiers navals. Sans état d'âme, il exprime ses choix de restructuration pour adapter la construction navale française à la nouvelle donne asiatique.
Alain Grill, directeur général des chantiers de l'Atlantique-Alsthom à l'époque.Capitaine d'industrie, conscient de la valeur professionnelle de ses collaborateurs, il estime avoir sauvé l'activité en proposant un regroupement des deux chantiers Nantes et Saint-Nazaire.
Patrick Person, ancien directeur des chantiers Dubigeon. Il a été en première ligne face à la colère ouvrière. Le saccage de son bureau a convaincu Alain Grill qu'il perdait le contrôle sur ses troupes. Pour lui les pouvoirs publics et Alsthom n'ont pas mis tout en œuvre pour sauver Dubigeon, il est le seul, du côté patronal, à penser que le chantier était viable.
Jacques Hardelay,directeur général actuel du chantier de St Nazaire. Il a fait le choix de positionner son entreprise sur les paquebots de croisière. Pour lui, la survie du chantier de St Nazaire est loin d'être assurée.

Les ouvriers

Serge Richer, ajusteur chez Dubigeon. Pour lui, la fermeture du chantier est encore douloureuse. Licencié car selon lui, il en fallait « une poignée pour marquer symboliquement le coup ». Il n'a pas digéré cette rupture brutale de sa vie professionnelle.
Jean Relet, électricien au chantier Dubigeon, est resté sur l'île de Nantes dans les anciens locaux. Il est responsable bénévole dans l'une des associations d'anciens de la Navale. Il nous raconte précisément la lutte des métallos. Leader au caractère bien trempé, combatif, sa virulence a fini par exaspérer le patronat.
Marcel Guiheneuf, responsable naval de la CFDT, secrétaire du comité d'entreprise de Dubigeon pendant plus de trente ans nous reçoit à Couëron dans sa maison, plaque tournante des négociations. En faisant le tour de son jardin ouvrier, il revient sur ces années de la lutte et les négociations triparties à Nantes ou à Paris avec les pouvoirs publics et la direction. Personnage central des négociations, son rôle clef est souligné par tous.
Le groupe ouvrier : Jean Péneau, Yannick Chanu, Désiré Depasse, Lionel Bureau.
Tous salariés de Dubigeon, syndiqués, ils se souviennent du coup d'éclat de la rentrée 85, des années de bagarre, de l'incertitude du maintien du chantier, des espoirs et des déceptions. Ces hommes gardent le sentiment d'être partis debout avec dignité.
Joël Cadoret, syndicaliste et charpentier-fer au chantier de St-Nazaire. Nous comprenons avec lui que 30 ans plus tard, les questions soulevées par le conflit Dubigeon se posent toujours. Après une embellie dans les années 90, les chantiers de Saint-Nazaire sont dans une situation qui rappelle celle de Nantes dans les années 80, mais à une autre échelle. Le capitalisme s'est financiarisé, St-Nazaire est passé d'Alsthom aux norvégiens qui ont vendu aux Coréens qui eux même attendent les propositions des armateurs chinois, la navale française, elle, est toujours aussi menacée.

Les spécialistes

Jean Baptiste de Foucauld, inspecteur des finances publiques, membre du cabinet de Jacques Delors, témoin des mutations économiques, sociales, politiques des années 80.
Les notions d'accompagnement et de respect des personnes n'ont, à son avis, pas été assez considérées. Pour lui, on n'a pas su mettre en place le système de régulation social qui aurait dû accompagner cette nouvelle donne économique, et 30 ans après, ce n'est toujours pas fait.
Robert Castel, sociologue.
Pour lui, le capitalisme ne peut pas être moral, mais il peut être intelligent et s'interroger sur les meilleures conditions de production. Ne pas raisonner nécessairement à court terme, avec des options les moins coûteuses et de façon cynique en rendant les travailleurs jetables.

FICHE TECHNIQUE

Réalisation : Olivier COUSIN et Xavier POUVREAU
Image : Olivier COUSIN
Son : Jean-Yves LEGRAND, Romain FRANÇOIS
Montage : Laurence BAZIN
Une coproduction Pirouette Films / Télé Nantes avec la participation de la Région Pays de Loire, du CNC, de la Ville de Nantes, de Nantes Métropole, de la Samoa, de la MHT.

DES ÉLÉMENTS D'INFORMATION

Un dossier de France-Info : Nationalisation : une chance pour des secteurs trop exposés à la mondialisation ?

Sur le site d'EurActiv.fr (Journal en ligne dédié aux politiques de l'Union Européenne et leurs impacts en France) : Des régions européennes repensent l'avenir des chantiers navals

NOS VIES DISCOUNT

Webmaster — 2013-03-08T11:05:26Z

"Discount", "low cost" : l'objectif serait, en temps de crise, de faire baisser durablement les prix, au bénéfice du consommateur. Ce film est une exploration de l'envers du décor du "toujours moins cher" : des compagnies aériennes à la grande distribution, en passant par l'industrie automobile.

LES RENDEZ-VOUS DU DOCUMENTAIRE ENGAGÉ
Projection-débat organisée par POLITIS et VOIR&AGIR

Mercredi 20 mars à 20h

Centre Culturel/Cinéma de La Clef
21 rue de la Clef 75005 PARIS
M° Censier-Daubenton

NOS VIES DISCOUNT
Un film de Frédéric BRUNNQUELL
2012, 52 mn

Nos vies discount est un road movie en Logan. Un voyage de 8000 kilomètres à travers l'Europe qui révèle, d'un personnage à l'autre, à chaque halte, le monde qui se construit grâce à cette tendance lourde de l'économie.
Le discount nous offre le meilleur des mondes : celui de la consommation. Mais ce modèle économique qui s'étend à tous les secteurs est-il vraiment le remède à la crise ? Si les prix sont bas, c'est que, quelque part, il y a un travailleur discount lui aussi. Le discount a un prix.
Et si, à force de discount, de prix cassés qui nous arrangent, nos vies elles-mêmes se trouvaient soldées ?

Ce film est sélectionné au FIGRA 2013 (Festival international du grand reportage et du documentaire de société).

La projection sera suivie d'un débat animé par Antoine GIRARD avec Frédéric BRUNNQUELL, réalisateur du film, et Christian JACQUIAU, auteur du livre Dans les coulisses de la grande distribution

Libre participation aux frais.

La présentation du film sur le site d'AMIP, le producteur du film.

Le site de Christian Jacquiau.

ÉTAT D'ÉLUE

Webmaster — 2013-02-11T14:50:58Z

C''est à un voyage peu commun que nous sommes conviés : suivre durant plus d'un an le cheminement de Françoise Verchère, élue de Loire Atlantique. Une élue qui s'interroge sur la place qu'elle occupe au sein d'institutions où le dos rond semble coutumier pour faire carrière. Avec un humour peu commun, elle dépeint un monde où l'adversité politique est quasi permanente.

LES RENDEZ-VOUS DU DOCUMENTAIRE ENGAGÉ
Projection-débat organisée par POLITIS et VOIR&AGIR

Mercredi 20 février à 20h

Centre Culturel/Cinéma de La Clef
21 rue de la Clef 75005 PARIS
M° Censier-Daubenton

ÉTAT D'ÉLUE
Un film de Luc DECASTER
2009, 94 mn

“Lorsqu'on présente un projet soutenu par des convictions, il faut savoir le défendre jusqu'au bout, quitte à ne pas être élue !”

C'est ainsi que s'exprime Françoise Verchère, conseillère générale de Loire-Atlantique. En un temps où le clientélisme semble de mise, ces mots ont de quoi bousculer plus d'un baron de la politique. La vertu ne pourrait-elle faire bon ménage avec une pratique de terrain ?

Appréciée pour son engagement et son honnêteté, elle séduit aussi par ses bons mots : “Les politiques ont souvent de l'esprit, mais très peu d'humour. L'humour est incompatible avec l'hypertrophie de l'ego.” Derrière les mots d'esprit, l'élue a aussi une rigueur intellectuelle et une éthique qui ne font pas sourire les notables qui se confrontent à elle.

Luc Decaster fait le portrait d'une femme qui ne se défile pas, qui illumine l'écran de sa sincérité et de sa ténacité à se battre pour un monde plus juste et plus respirable, qui laisse parfois s'exprimer son tempérament entier et passionné sous la forme d'une pique ou d'un mot d'humour bien senti.

Cette élue-là, c'est incontestable, a du talent. Un talent qu'elle déploie aujourd'hui dans le CéDpa (collectif d'élus doutant de la pertinence du projet d'aéroport de Notre-Dame-des-Landes).

La projection sera suivie d'un débat animé par Antoine GIRARD avec Luc DECASTER, réalisateur du film, et Françoise VERCHÈRE.

Libre participation aux frais.

CECI N'EST PAS UN SQUAT

Webmaster — 2013-01-09T17:16:51Z

À cause des politiques urbaines de réhabilitation, 3500 ateliers d'artistes ont disparu à Paris depuis les années 60. En février 2005, une poignée d'artistes à la recherche d'ateliers et d'espaces de travail investissent un bâtiment industriel (1903) de quatre étages, laissé vide par l'État depuis plusieurs années.

LES RENDEZ-VOUS DU DOCUMENTAIRE ENGAGÉ
Projection-débat organisée par POLITIS et VOIR&AGIR

Mercredi 23 janvier à 20 h 30

Centre Culturel/Cinéma de La Clef
21 rue de la Clef 75005 PARIS
M° Censier-Daubenton

CECI N'EST PAS UN SQUAT
Un film de Chantal TEYSSIER
2011, 96 mn

Dans un espace délaissé pendant plus de dix ans, ancienne usine de chaussures de 8000 m2 en plein cœur de Belleville, s'installe, en février 2005, le plus grand collectif artistique de Paris et un Centre d'Art spontané et alternatif unique en son genre.

À "la Générale", sorte de Bateau Lavoir revisité, l'effervescence est partout et à tous les étages : ateliers, expositions, performances, danse, théâtre, musique, jams... les occupants font vivre ce lieu à un rythme effréné.

Réquisition citoyenne, ce « laboratoire », ouvert sur le quartier, se revendique aussi comme un espace de réflexion politique.

Mais le temps est compté, le bâtiment doit être racheté. Dans l'urgence, la résistance s'organise.

Le film interroge la place de l'art et des artistes dans notre société, dresse des portraits souvent attachants, parfois drôles, quelquefois poignants, de certains occupants du lieu. Au delà, il nous montre une micro société talentueuse, lucide, solidaire, généreuse, enthousiaste, responsable, parfois en colère, mais toujours activement et concrètement concernée par la nécessité de vivre et créer ensemble.

La projection sera suivie d'un débat animé par Antoine GIRARD avec Chantal TEYSSIER, réalisatrice du film, et Fabrice RAFFIN, socio anthropologue, spécialiste des pratiques culturelles et de la ville.

Libre participation aux frais

De Fabrice RAFFIN, à paraître en mars 2013 : Échappées belles : les archipels culturels mondialisés , aux Éditions La Passe du Vent.

Présentation de la Générale


Présentation de "la Générale"

SOUS SURVEILLANCE

Webmaster — 2012-12-07T16:04:09Z

Les surveillants sont les grands oubliés de la question carcérale. Socialement stigmatisés, peu considérés par leur hiérarchie, et risquant leur intégrité physique au quotidien, ils se sentent le plus souvent incompris. Loin des clichés, poser un regard sur les surveillants au contact permanent des détenus, c'est poser un regard sur notre système carcéral.

LES RENDEZ-VOUS DU DOCUMENTAIRE ENGAGÉ
Projection-débat organisée par POLITIS et VOIR&AGIR

Mercredi 19 décembre à 20h

Centre Culturel/Cinéma de La Clef
21 rue de la Clef 75005 PARIS
M° Censier-Daubenton

SOUS SURVEILLANCE
Un film de Didier CROS
2010, 65 mn

Il n'y a pas de détenu sans surveillant.
Durant plusieurs mois, Didier Cros a observé et filmé le quotidien de trois surveillants du centre de détention de Châteaudun et, par ricochet, celui des détenus.
En faisant de leur bureau, la scène principale du film, le documentariste se place au coeur de l'institution dont il dévoile les duretés et les impasses.
Par l'attention qu'il porte à ces oubliés de la question carcérale, il fait tomber les lieux communs sur cette profession et engage une magistrale réflexion sur l'utilité de l'enfermement.

La projection sera suivie d'un débat animé par Antoine GIRARD avec Didier CROS, réalisateur du film, et Georges BENGUIGUI, Directeur de recherche honoraire au CNRS.

Libre participation aux frais.

Sous surveillance a reçu le Fipa d'argent, catégorie Grands reportages, à Biarritz en 2012. Le film a été produit par Ladybirds Films.

Sous surveillance (extrait) par telerama

Didier Cros est également l'auteur de La gueule de l'emploi.

Un message de Didier CROS à la suite de la diffusion de Sous surveillance sur France 2, en juin 2012, avec lequel Voir&Agir est totalement en phase.

Suite à la diffusion de Sous surveillance, je tenais à vous faire part des très nombreux retours, dont certains très inattendus. Je profite de cette occasion, si vous le permettez, pour vous livrer quelques réflexions autour de ce genre documentaire qui nous tient tous tant à cœur.
J'ai reçu des dizaines de témoignages de surveillants, de détenus, et de familles de détenus rencontrés tout au long du tournage et de la préparation de ce film. Avec Sous surveillance, c'est une profession tout entière qui se sent réhabilitée dans sa fonction. Bien au-delà des personnages du film, des surveillants - travaillant dans d'autres prisons que celle où a été réalisé ce film - m'ont également témoigné leur sympathie. Des détenus, dont j'avais perdu la trace, m'ont contacté pour me dire combien un film comme celui-là était précieux à leurs yeux. D'autres ont tenu à me dire qu'ils étaient réinsérés, qu'ils avaient enfin obtenu un CDI après des mois d'errance, qu'ils venaient de se marier, ou encore qu'ils attendaient un enfant. Antoine, l'un des surveillants du film, m'a également dit que le film avait ouvert le dialogue entre détenus et surveillants, et que le débat se prolongeait depuis au cœur même de la détention...
On pourrait penser que ce genre de témoignages relève de l'exception. En réalité, il n'en est rien. Lorsque nous échangeons entre auteurs, il apparaît clairement que la plupart des films laissent dans leur sillage les traces durables de leur passage. Les documentaires sont bien souvent le fruit d'un travail long et complexe. Et c'est bien ce temps passé et la quantité de difficultés surmontées qui offrent, entre autres, sa spécificité au genre. En libérant la parole de ceux qui participent aux films, ils encouragent la réflexion de ceux qui l'écoute. Les documentaires interrogent le monde et questionnent le spectateur en retour. Ils motivent la parole et l'échange. Non seulement les films activent le débat démocratique, mais ils créent du lien. Ils participent intégralement d'une dynamique culturelle et sociale au sens le plus basique, donc le plus noble du terme. Les documentaires sont tout simplement utiles. Et cette utilité-là est bien difficile à lire dans les courbes d'audience et les évaluations statistiques.
Certes, les films n'existent qu'à la seule condition d'être vu, c'est une évidence. Mais, leur impact ne se mesure pas uniquement selon des critères d'audience le jour de la diffusion. Comme les œuvres de fiction, ils s'inscrivent dans le temps. Ils bénéficient du bouche-à-oreille sur la durée, et vivent souvent longtemps encore après leur passage à l'antenne. Pour exemple, j'ai récemment noté avec une grande surprise que Gendarmes, mode d'emploi, film de 2005 co-produit avec FRANCE 2, était encore recherché sur le net par de nombreux internautes. D'ailleurs, ce film est également visible en six parties distinctes sur YouTube à ce jour...
Si les films documentaires sont systématiquement téléchargés illégalement sur le net, ce n'est pas par hasard. À l'exception des œuvres de fiction, existe-t-il d'autres programmes télévisuels piratés avec autant d'insistance ? Aucun. Trouve-t-on sur Internet les jeux télévisés et les magazines d'informations de l'année dernière ? Impossible.
C'est bien là le signe manifeste d'un intérêt concret et constant pour un genre pourtant souvent considéré à tort, comme difficile.
Le rôle culturel et social des films n'est pas estimable avec précision, mais les nouveaux médias nous offrent aujourd'hui la possibilité d'approcher leur impact véritable comme jamais auparavant.
Il suffit de parcourir un instant les forums et les blogs pour se faire une idée de leur résonance. Aussi c'est certainement sur ces nouveaux territoires que le succès d'un film s'évalue à sa juste mesure. A ce titre, c'est aux réseaux sociaux que l'on doit la certitude de l'impressionnante vague de réactions et du très large débat sur la question du travail provoqué par La gueule de l'emploi.
Que dire aussi de l'impact éducatif de ce film, comme de tant d'autres. Pour information, La gueule de l'emploi est désormais au programme de facultés américaines et canadiennes. Il fait l'objet de cours à l'École des Hautes Etudes en Sciences Sociales et l'Éducation Nationale en fera peut-être prochainement l'acquisition pour le présenter dans les lycées et les facultés. J'ai personnellement accompagné ce film ainsi que Sous surveillance lors de nombreuses projections publiques et scolaires, et des débats sont régulièrement organisés dans toute la France depuis leur diffusion. C'est tout cela aussi l'existence et la portée d'un documentaire.
À la télévision, une image chasse l'autre, ce n'est pas une nouveauté. Pourtant force est de constater que les documentaires résistent malgré tout à cette logique du flux continu.
Le documentaire est un genre "fragile" dit-on souvent pour mieux dissimuler l'embarras qu'il engendre auprès de certains. Et bien raison de plus pour le soutenir.
À genre particulier, approche particulière. À mon sens, ce constat renforce la réelle nécessité pour les documentaires, d'être considérés différemment de la plupart des autres programmes télévisuels. Que ce soit dans les choix de production, de financement, de programmation et de promotion des récents support de diffusion (Replay, VOD, etc...).
En conclusion, permettez-moi de vous faire part de l'émotion de l'un des surveillants, personnage central de Sous surveillance, au lendemain de la diffusion du film :
"Toutes les cellules étaient connectées sur FRANCE 2, ce soir là (il y a 600 détenus au Centre de Détention de Châteaudun). Après la diffusion, les détenus ont tambouriné sur les portes pendant 40 minutes ...", m'a-t-il confié, sidéré qu'un simple documentaire puisse provoquer une réaction aussi massive, aussi forte, aussi immédiate. Malheureusement, il n'existe pas de boîtier Médiamétrique dans les prisons françaises !!!
Produire des films documentaires n'est pas seulement l'une des missions du service public, c'est aussi son honneur.
Lorsque votre soutenez des films abordant des thématiques délicates, et usant de formes cinématographiques très éloignées des standards habituels, cet honneur c'est aussi le vôtre.
Bien à vous tous,
Didier Cros

Voir également l'article des Incrocks : Sous surveillance, la prison vue par les gardiens .

Voir enfin le site de Laurent Mucchielli, Délinquance, justice et autres questions de société, site de ressources documentaires et d'analyse critique animé par un réseau de chercheurs en sciences sociales.

CHATILA, les femmes et les enfants

Webmaster — 2012-11-28T17:43:43Z

Un film de Denys PININGRE
Production : AMD et l'association Chatila, les enfants de l'espoir

56 mn, 2010
VO sous-titrée en français, italien, suédois et arabe.

Plus de 5 millions de Palestiniens vivent en exil, hors de la Palestine, dont 10 % au Liban. Dans le camp de Chatila, près de Beyrouth, longtemps après le massacre [1] perpétré en septembre 1982 par les phalangistes libanais sous l'œil bienveillant de l'armée israélienne et d'Ariel Sharon, alors ministre de la Défense, les réfugiés continuent de rêver de justice, de sécurité et de retour dans leur pays.
Le film s'attache à ceux qui luttent depuis plus de 60 ans contre le silence, contre la perte de la culture et des traditions palestiniennes, et pour que les réfugiés puissent vivre dignement.

LES 5 PREMIÈRES MINUTES DU FILM

CE QU'EN DIT LE RÉALISATEUR

« J'ai tourné ce film principalement dans le camp de Palestiniens réfugiés de Chatila, à Beyrouth, Liban. Il décrit les conditions de vie de cette population apatride qui subit de la part de l'État Libanais une ségrégation depuis des décennies. Il évoque aussi le massacre de Sabra et Chatila perpétré en 1982 pas les Phalanges libanaises appuyées par les forces israéliennes. J'ai concentré mon attention sur les enfants et les femmes, premières victimes de ces difficiles conditions de vie imposées. J'ai aussi voulu qu'il soit rappelé que ce camp existe depuis la “Nakba”, c'est-à-dire depuis l'invasion de la Palestine en 1948, la création de l'État d'Israël et la déportation de 900.000 Palestinien(ne)s vers des pays voisins. Enfin, le film explicite le seul slogan des réfugiés Palestiniens : “une seule alternative, le retour ou le retour”. »

CE QU'EN DIT DENIS SIEFFERT, dans POLITIS

« De rires d'enfants, des écoles, des jeux, bref, de la vie… Quoi de plus ordinaire ? Banales, les images de Denys Piningre le seraient si ces rires ne venaient pas d'un lieu dont le nom est à jamais frappé de malédiction : Chatila. Ce camp de réfugiés palestiniens situé dans la banlieue sud de Beyrouth, où les phalangistes libanais s'adonnèrent au plus épouvantable des massacres dans la nuit du 16 au 17 septembre 1982, exterminant à l'arme blanche ou au fusil-mitrailleur vieillards, femmes et enfants. La force du film de Denys Piningre, Chatila, les femmes et les enfants, réside dans le contraste entre le souvenir du cauchemar, évoqué par des photographies de corps atrocement mutilés, les propos des rescapés, et les images d'aujourd'hui qui, envers et contre tout, se résument d'un mot presque irrationnel : l'espoir. On y entend notamment Abu Mujahed, directeur du Children & Youth Center et réfugié depuis 1948, qui décrit, laconique, le calvaire de son peuple.
Aujourd'hui, le camp reconstitué abrite une population apatride et traumatisée. Sans possibilité de retour sur leur terre ni chance d'obtenir des droits dans leur pays d'accueil, ses occupants survivent misérablement, sans eau courante, sans revenu. Un accès limité à l'électricité leur est permis moyennant 50 dollars par mois. Les coupures sont fréquentes, l'eau pompée directement du sol remonte par des tuyaux. Malgré ce tableau sombre, le documentariste dépeint l'espérance, la solidarité et la mobilisation de la population. Le Children & Youth Center accueille des enfants, leur donne des cours d'arabe et d'anglais, leur offre des activités récréatives. L'association Najdeh, créée en 1976 à l'initiative des veuves du massacre du camp de Tall Al Zaatar, forme des jeunes femmes à l'informatique.
Chaque témoignage communique l'attente du retour. Abeer Kassem, coordinatrice du Children &Youth Center, est née à Chatila, elle raconte l'importance de garder présente à l'esprit l'idée de Palestine. Les enfants qu'elle reçoit, issus de la troisième génération de réfugiés, ne doivent pas oublier leurs origines. « Personne ne sait quand le vent s'inversera. »
Sans pour autant tomber dans le tragique, le réalisateur donne à voir la vérité nue d'un peuple qui s'accroche à ses racines, entretient le souvenir, attend le jour du changement. Il fait habilement respirer le spectateur en alternant témoignages et images du camp. Les photos défilent et nous laissent le temps de nous imprégner des mots, de les digérer, d'en prendre toute la mesure. Le cauchemar des Palestiniens n'existe pas qu'en Palestine. Il y a ceux qui attendent, il y a ceux qui sont nés sans connaître leur pays, il y a ceux pour qui la Palestine n'est qu'un fantasme. Volontairement, parce que ce n'est pas son propos, Denys Piningre ne s'étend pas sur le contexte du massacre de septembre 1982. Lorsque l'armée israélienne est entrée dans Beyrouth, puis lorsque le général Sharon, alors ministre de la Défense, a décidé de poursuivre la traque jusque dans les camps palestiniens qu'il savait pourtant vidés de leurs combattants. Après avoir essuyé un refus de l'armée libanaise, c'est aux milices phalangistes qu'il s'adresse pour faire « le travail ». Affirmer que l'état-major israélien ne savait pas ce qui allait advenir relève évidemment du mensonge le plus éhonté.
À Jérusalem, le général Rafaël Eytan déclare devant le Conseil des ministres : « La seule chose qui va se produire est une explosion de vengeance. On peut imaginer comment cela commencera, pas comment cela se terminera. » Quant au général Amos Yaron, il assistait à la réunion des phalangistes peu avant leur entrée dans les deux camps de Sabra et de Chatila : « Faites ce que votre cœur vous dit de faire, tout vient de Dieu », lance un chef phalangiste en guise de consignes. Ils agiront à la lumière des fusées éclairantes lancées complaisamment par l'armée israélienne. Plus tard, lorsque Eytan téléphone à son ministre de la Défense au milieu de la nuit pour lui faire part de l'ampleur du massacre, Sharon décide… de se recoucher [1]. Ces éléments pour l'histoire ne sont pas dans le film. Mais la tragédie est omniprésente, comme en creux. Le film de Denys Piningre est au meilleur sens du mot une œuvre de résistance. La résistance que les jeunes générations palestiniennes opposent au souvenir par leur simple volonté de vivre et de retrouver un jour leur véritable patrie. Mais cela, c'est encore une autre histoire. »

FICHE TECHNIQUE

Réalisation, image et son : Denys PININGRE
Montage : Gérard PAROLDI
Musique : TRIO JOUBRAN, Marcel KHALIFA
Une coproduction : AMD et l'association Chatila, les enfants de l'espoir

BONUS DU DVD

Entretien avec Denis Sieffert (directeur du journal Politis) : 1948, la "Nakba" et la création de l'État d'Israël, 1982 et le massacre de Sabra et Chatila.
Présentation de l'association "Chatila, les enfants de l'espoir" par son président Jean-Yves Boiffier.
Présentation de la "Swedish Foundation for the Children & Youth Center in Shatila" par sa présidente Eva Hammad.

L'ASSOCIATION CHATILA, LES ENFANTS DE L'ESPOIR

L'association existe depuis 2006. Son objet est d'apporter un soutien pérenne, sous forme de parrainage, destiné aux enfants du camp de réfugiés palestiniens de Chatila au Liban.
Elle a besoin de votre contribution pour vivre.
Plus d'informations sur le blog de l'association.

[1] Le 17 septembre 1982, entre mille et trois mille réfugiés palestiniens, femmes et enfants compris, étaient massacrés, souvent à l'arme blanche, à l'intérieur de ces camps situés dans la banlieue sud de Beyrouth. L'opération, menée par les phalangistes chrétiens d'Elie Hobeika, avait été supervisée par l'état-major de l'armée israélienne, présent aux abords des camps tout au long de la tuerie. Par la suite, une commission d'enquête israélienne conclut à la « responsabilité indirecte » de l'armée. La commission internationale, présidée par l'Irlandais Sean McBride, jugea au contraire que l'état-major israélien avait une « responsabilité directe » dans le massacre de ces populations civiles.

LE PETIT SALON DE L'ÉDITION DVD ENGAGÉE - DU MONDE

Webmaster — 2012-11-28T14:36:21Z

Dans le cadre du Petit salon de l'édition DVD engagée, Voir&Agir vous propose, le dimanche 9 décembre, à 15 heures : "Disparaissez les ouvriers", projection suivie d'un débat.

Le premier Petit salon de l'édition DVD engagée - du monde réunit 10 éditeurs indépendants marqués par le sceau de l'engagement et par cette volonté de montrer le monde tel qu'il est, par des œuvres fortes, de qualité, bien souvent méconnues du grand public.

C'est au Cinéma de La Clef, à l'angle de la rue de la Clef et de la rue Daubenton (M° Censier-Daubenton).
Dix éditeurs indépendants vous attendent avec des DVD originaux à découvrir et à offrir. Le salon est ouvert samedi 8 décembre, à partir de 11h45, et dimanche 9 décembre à partir de 10h45.
Chaque éditeur propose la projection d'un film, suivi d'un débat.

Dimanche 9 décembre à 15 heures, Voir&Agir propose :

DISPARAISSEZ LES OUVRIERS

Un film de Christine THÉPÉNIER et Jean-François PRIESTER, France, 2011, 1h18, produit par ISKRA, suivi d'un débat avec Gérard FILOCHE. inspecteur du travail de 1985 à 2010, et Viviane AQUILI, productrice du film.

Dans l'incroyable « décor » de leur usine liquidée, les ouvriers de Legré-Mante s'expriment comme les derniers survivants d'un monde que les spéculateurs voudraient voir disparaître.

Plus d'informations sur le site du film.

Le programme complet de ces deux journées est sur le site du PETIT SALON DE L'ÉDITION ENGAGÉE - DU MONDE.
Vous pouvez également le téléchargez ici :

ZAMBIE, À QUI PROFITE LE CUIVRE ?

Webmaster — 2012-11-09T21:50:29Z

Afrique, pauvreté, pollution, comptes dissimulés. Alice Odiot et Audrey Gallet ont réussi, pour leur premier documentaire, à illustrer parfaitement ce qu'on appelle la « malédiction des ressources naturelles ».

LES RENDEZ-VOUS DU DOCUMENTAIRE ENGAGÉ
Projection-débat organisée par POLITIS et VOIR&AGIR

Mercredi 21 novembre à 20h

Centre Culturel/Cinéma de La Clef
21 rue de la Clef 75005 PARIS
M° Censier-Daubenton

ZAMBIE, À QUI PROFITE LE CUIVRE ?
Un film d'Alice ODIOT et Audrey GALLET
2011, 52 mn

Réalisé par deux jeunes réalisatrices, ce film, qui a remporté le prix Albert Londres en 2012, aurait pu s'appeler : « L'Europe au cœur d'un scandale minier ». Car la question posée est bien celle-là : comment des fonds européens d'aide publique au développement, en l'occurrence la Banque européenne d'investissement, peuvent-ils finir dans les caisses de multinationales comme Glencore, numéro 1 mondial du négoce des matières premières ?
En montrant, avec efficacité, les impacts désastreux de l'exploitation de la mine de Mopani sur la population locale et l'évasion fiscale réalisée au détriment de la Zambie, ce film constitue un soutien de poids dans les campagnes de mobilisation contre les financements européens aux projets miniers en Afrique.

La projection sera suivie d'un débat animé par Antoine GIRARD avec Alice ODIOT, réalisatrice du film, et Ronack MONABAY, chargé de campagne "Institutions financières internationales" aux Amis de la Terre.

Libre participation aux frais.

Pour en savoir plus, sur le site des Amis de la Terre :
Projet Mopani (Zambie) : l'Europe au cœur d'un scandale minier
Un audit confidentiel compromettrait Glencore et la Banque européenne d'investissement

et sur le site de Sherpa :
Zambie - Évasion fiscale dans les mines de cuivre